{"id":8675,"date":"2025-06-09T11:01:27","date_gmt":"2025-06-09T09:01:27","guid":{"rendered":"https:\/\/umoove.art\/?p=8675"},"modified":"2025-06-09T11:38:26","modified_gmt":"2025-06-09T09:38:26","slug":"1km-de-danse","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/2025\/06\/09\/1km-de-danse\/","title":{"rendered":"1KM DE DANSE"},"content":{"rendered":"\t\t<div data-elementor-type=\"wp-post\" data-elementor-id=\"8675\" class=\"elementor elementor-8675\" data-elementor-post-type=\"post\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-1010a3d elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"1010a3d\" data-element_type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-a15eb1e\" data-id=\"a15eb1e\" data-element_type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-704f285 elementor-widget elementor-widget-image\" data-id=\"704f285\" data-element_type=\"widget\" data-widget_type=\"image.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t<style>\/*! elementor - v3.14.0 - 26-06-2023 *\/\n.elementor-widget-image{text-align:center}.elementor-widget-image a{display:inline-block}.elementor-widget-image a img[src$=\".svg\"]{width:48px}.elementor-widget-image img{vertical-align:middle;display:inline-block}<\/style>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"768\" height=\"614\" src=\"https:\/\/umoove.art\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/D.A.N.S.E.R-1-1-768x614.jpg\" class=\"attachment-medium_large size-medium_large wp-image-8691\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/umoove.art\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/D.A.N.S.E.R-1-1-768x614.jpg 768w, https:\/\/umoove.art\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/D.A.N.S.E.R-1-1-300x240.jpg 300w, https:\/\/umoove.art\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/D.A.N.S.E.R-1-1-1024x819.jpg 1024w, https:\/\/umoove.art\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/D.A.N.S.E.R-1-1-1536x1229.jpg 1536w, https:\/\/umoove.art\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/D.A.N.S.E.R-1-1.jpg 2000w\" sizes=\"auto, (max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-2e4c635 elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"2e4c635\" data-element_type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-3a7fa12\" data-id=\"3a7fa12\" data-element_type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-cba2a99 elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"cba2a99\" data-element_type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t<style>\/*! elementor - v3.14.0 - 26-06-2023 *\/\n.elementor-widget-text-editor.elementor-drop-cap-view-stacked .elementor-drop-cap{background-color:#69727d;color:#fff}.elementor-widget-text-editor.elementor-drop-cap-view-framed .elementor-drop-cap{color:#69727d;border:3px solid;background-color:transparent}.elementor-widget-text-editor:not(.elementor-drop-cap-view-default) .elementor-drop-cap{margin-top:8px}.elementor-widget-text-editor:not(.elementor-drop-cap-view-default) .elementor-drop-cap-letter{width:1em;height:1em}.elementor-widget-text-editor .elementor-drop-cap{float:left;text-align:center;line-height:1;font-size:50px}.elementor-widget-text-editor .elementor-drop-cap-letter{display:inline-block}<\/style>\t\t\t\t<h3><strong>Le Centre chor\u00e9graphique national rochelais Mille<\/strong><strong>\u202f<\/strong><strong>Plateaux a orchestr\u00e9 la deuxi<\/strong><strong>\u00e8<\/strong><strong>me <\/strong><strong>\u00e9<\/strong><strong>dition du <i>1<\/i><\/strong><strong><i>\u202f<\/i><\/strong><strong><i>KM de danse<\/i>, formidable marathon chor\u00e9graphique qui r\u00e9unit professionnels et amateurs sur quatre sc\u00e8nes install\u00e9es au c\u0153ur du Vieux-Port. Cet \u00e9v\u00e9nement festif, initi\u00e9 par le Centre national de la danse de Pantin depuis 2022, franchit une nouvelle \u00e9tape en 2025 : il s\u2019\u00e9largit \u00e0 dix villes fran\u00e7aises, contre seulement trois l\u2019an dernier. En s\u2019inscrivant une seconde fois dans le Sud-Ouest, La Rochelle confirme son r\u00f4le de cit\u00e9 r\u00e9gionale de la danse contemporaine, offrant \u00e0 tous, gratuitement, moult spectacles d\u2019une danse plurielle, vibrante et ouverte.<\/strong><\/h3>\n<p>La Rochelle. Les pav\u00e9s vibrent encore du disco queer de la veille o\u00f9 s\u2019est d\u00e9roul\u00e9e la Marche des Fiert\u00e9s, et d\u00e9j\u00e0 \u00e7a recommence. 14h. Bim bam. La Grosse Horloge sonne \u2014 <em>rituel sonore<\/em> \u2014 cloche urbaine, claque temporelle. Si t\u2019\u00e9tais perch\u00e9 tout l\u00e0-haut, t\u2019aurais une vue imprenable sur le Vieux Port qui s\u2019\u00e9tale en quadriphonie&nbsp;: quatre sc\u00e8nes d\u00e9di\u00e9es \u00e0 la deuxi\u00e8me \u00e9dition rochelaise du KM de danse, quatre bouches ouvertes sur le corps dansant de la ville. 14h et \u00e7a grouille d\u00e9j\u00e0&nbsp;: touristes qui mitraillent, locaux qui r\u00e2lent, restaurateurs qui exultent, les serveurs suent, le tout dans une carte postale frictionnelle.<\/p>\n<p>Quai Valin, Grosse Horloge, Tour de la Cha\u00eene et Balade Jean Foulquier, telle est la <em>topographie chor\u00e9graphique<\/em>. Familles \u00e9lastiques. \u00c9tudiants d\u00e9braill\u00e9s. Retrait\u00e9s qui ont tout vu. Gens de Mireuil, gens de La Genette, enfin m\u00eal\u00e9s \u2014 l\u2019espace d\u2019un groove. Une fois n\u2019est pas coutume, la mixit\u00e9 sociale s\u2019op\u00e8re telle une petite utopie dans une ville bien trop fig\u00e9e \u00e0 mon go\u00fbt.<\/p>\n<p>Sur la sc\u00e8ne de la Grosse Horloge, <strong>Martin Gil<\/strong> lance l\u2019onde avec une murga porte\u00f1a. Un carnaval d\u2019ailleurs, ici import\u00e9 et franchement explosif. C\u2019est chant. C\u2019est percu. C\u2019est sueur. C\u2019est satire. \u00c7a chaloupe, \u00e7a rebondit, \u00e7a ricane. Sous les pav\u00e9s, y a Buenos Aires.&nbsp;<span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">Ils arrivent les participants \u00e0 cet \u00e9chauffement collectif, ils s\u2019y mettent. Les enfants \u2014 boules de nerfs. Les mamies \u2014 rigides mais joueuses. Les jeunes hommes \u2014 muscles timides. Une jeune femme \u2014 rose fluo et diad\u00e8me de plastique, s\u00fbrement EVJF. Une jeune adulte handicap\u00e9e qui entre dans la danse comme on entre dans l\u2019eau : sans pr\u00e9venir. Tous r\u00e9p\u00e8tent les pas. Plus ou moins dedans. Plus ou moins heureux. Mais on s\u2019en fout. C\u2019est le collectif qui gagne, c\u2019est l\u2019\u00e9nergie qui monte. Une tradition qui a r\u00e9sist\u00e9 aux bottes militaires, et qui ressurgit ici, entre deux terrasses bond\u00e9es, gr\u00e2ce \u00e0 un Argentin aux yeux vifs et aux jambes magn\u00e9tiques.<\/span><\/p>\n<p>A la suite de cet entremet, <strong>Linda Hayford <\/strong>entre, silhouette fragment\u00e9e et regard laser. C\u2019est une faille dans le r\u00e9el qui se nomme <em>Processing #11.&nbsp;<\/em><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">En fait ce n\u2019est pas une entr\u00e9e mais une apparition. Elle marche, non : elle glisse \u2014 pas tout \u00e0 fait fluide, pas tout \u00e0 fait bris\u00e9e. Corps \u00e0 la fois tenu et flanchant. Un animal pensif. Une machine en d\u00e9rive. Une femme. Une archive<\/span><strong style=\"font-style: inherit;\">.<\/strong><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\"> Elle porte des danses comme d\u2019autres portent des cicatrices. Popping. Locking. House. Funk. Hype. Battle-style. \u00c7a d\u00e9file \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur. Pas en citation : en <\/span><em style=\"font-weight: inherit;\">mutation<\/em><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">.<\/span><\/p>\n<p>Le sol, elle le d\u00e9joue. Elle y \u00e9crit en tremblements et en micro-mouvements, toujours en maxi tensions. Les doigts parlent, les poignets crient, les bras sont des encres. \u00c7a shift, \u00e7a pop, \u00e7a fond, \u00e7a gr\u00e9sille. Le corps passe d\u2019un \u00e9tat \u00e0 un autre comme on traverse un r\u00eave. Et dans ce r\u00eave, les \u00e9motions ont des textures : une col\u00e8re filandreuse, une m\u00e9lancolie saccad\u00e9e, un d\u00e9sir m\u00e9tallique. Elle est plusieurs et c\u2019est un \u00eatre hybride. Une cr\u00e9ature en devenir. Pas un monstre \u2014 une <em>chrysalide sans fin<\/em>. Elle bouge comme si elle cherchait \u00e0 s\u2019\u00e9chapper d\u2019elle-m\u00eame tout en restant bien ancr\u00e9e dans sa cage corporelle. Un bras qui flotte, un poing qui cogne, une hanche qui renonce, un genou qui supplie.<\/p>\n<p>Et cette pr\u00e9cision ! Chirurgie du sensible. On n\u2019est pas dans l\u2019ornement \u2014 on est dans l\u2019autopsie de l\u2019instant. Chaque transition, chaque entre-deux devient mati\u00e8re \u00e0 jouissance esth\u00e9tique. Elle ne <em>danse pas<\/em> entre les postures \u2014 elle <em>est<\/em> la posture du passage.&nbsp;<em style=\"font-weight: inherit;\">\u00ab\u00a0Shifting Pop\u00a0\u00bb<\/em><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\"> c\u2019est son invention \u00e0 Linda. Son langage, son cri en code binaire. Ce n\u2019est plus une technique, c\u2019est une m\u00e9taphysique : l\u2019art de devenir sans jamais se figer. Elle nous dit : l\u2019identit\u00e9 est instable, et c\u2019est une chance. Elle nous dit : le corps est un terrain de science-fiction. Elle nous dit : danser, c\u2019est muter dans une lente combustion de soi.<\/span><\/p>\n<p>Sur le quai Valin, une vibration. Un battement. Des corps en cercle, des femmes, et l\u2019Afrique qui s\u2019imprime sur le praticable. Elles frappent la terre qu\u2019elles ont choisie ou qui les a choisies. <strong>Ablaye Baye<\/strong>, de l\u2019association Dissou La Rochelle, en proue de navire, guide aux tambours, ma\u00eetre du passage entre les mondes. Ce n\u2019est pas un concert, non. C\u2019est une invocation. Par chaque femme avec son doum doum et ses baguettes en prolongement du bras, de l\u2019intention, de la m\u00e9moire musculaire ancestrale. <em>Danse, chant, rythme : un tr\u00e9pied mystique.<\/em> On nous glisse un murmure qu\u2019il s\u2019agit d\u2019une <em>\u201cconnexion \u00e0 la terre africaine\u201d&#8230;<\/em> mais c\u2019est d\u00e9j\u00e0 fait, on y est, pieds nus ou pas, le sol vibre sous nos semelles.<\/p>\n<p>Et puis voil\u00e0 \u2013 <em>changement de climat, de registre, de g\u00e9ographie int\u00e9rieure<\/em> \u2013 c\u2019est le Pays basque qui entre, sans fracas mais avec toute la densit\u00e9 des cimes, des brebis, des brouillards qui l\u00e8chent les rochers.<strong> Bilaka<\/strong>. Un mot qui claque et qui coule. Un collectif, oui, mais surtout une constellation de regards, de gestes, de chants non parl\u00e9s. <em>Basaide.<\/em> Comme un souffle d\u2019altitude. \u00c7a vient des montagnes de Soule, mais \u00e7a s\u2019insinue en nous, \u00e7a pique la peau, \u00e7a appelle le vertige. Leurs corps ne dansent pas, ils se souviennent. Eneko Gil en chef d\u2019orchestre d\u2019un rite d\u2019aujourd\u2019hui, fouille dans les gestes anciens comme on remue une braise. L\u2019\u00e9criture chor\u00e9graphique, l\u00e0, ce n\u2019est pas du papier, c\u2019est du muscle. Du poumon. De la pierre.<\/p>\n<p>Pas besoin de mots \u2013 les aigles, les chocards, le silence animal, tout est l\u00e0 dans l\u2019extension d\u2019un bras, le frisson d\u2019une nuque. L\u2019homme minuscule face au ciel. <em>Mais l\u2019homme danse. L\u2019homme persiste.<\/em> Et dans cet insistance, une forme d\u2019h\u00e9ro\u00efsme doux.&nbsp;<span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">Ils tournent, ils avancent ces prodiges de Bayonne. <\/span><em style=\"font-weight: inherit;\">Guernika, Bepzeran<\/em><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">, et aujourd\u2019hui ce <\/span><em style=\"font-weight: inherit;\">Basaide<\/em><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">, \u0153uvre des d\u00e9buts cr\u00e9\u00e9e pour la rue, en pleine lumi\u00e8re. Bras ouverts, regards au sol, t\u00eates au vent, les danseurs deviennent tectoniques. Gravit\u00e9, mais aussi gr\u00e2ce. Lutte, mais aussi lien. Il y a du sacr\u00e9 l\u00e0-dedans, du sacrifice doux, du soutien collectif comme une utopie incarn\u00e9e.<\/span><\/p>\n<p>Du collectif au solo, il n\u2019y a qu\u2019un quai \u00e0 traverser. Retour donc \u00e0 la Grosse Horloge o\u00f9 <strong>Volmir Cordeiro<\/strong> fait face au bateau qui tanguent. <i>Outrar<\/i>, un solo de 30\u202fminutes, s\u2019ouvre dans l\u2019ar\u00e8ne \u2013 au grand air, nu, brut, g\u00e9n\u00e9reux. Volmir\u202fCordeiro en est l\u2019unique moteur\u202f: un corps en chantier, une voix sans paroles, un po\u00e8me hybride de tissus, de peaux, de souffles. C\u2019est une r\u00e9ponse qui d\u00e9ferle \u2013 une lettre-ballade re\u00e7ue de <b>Lia\u202fRodrigues<\/b>, mais la sienne, visc\u00e9rale, \u00e0 vif, comme un appel jet\u00e9 sous un ciel changeant.<\/p>\n<p>Je vois Volmir fouiller sous ses couches\u202f: tissus froiss\u00e9s, couleurs qui \u00ab\u00a0<i>explosionnent\u00a0\u00bb<\/i>, visages multiples surgissant comme des cavernes. Il danse la douleur comme on danse l\u2019espoir\u202f; danse la joie comme on danse la nostalgie. Le mot \u00ab\u202fOutrar\u202f\u00bb, tout droit sorti de Pessoa, claque\u202f: devenir autre. Il est l\u00e0, entre deux mondes, entre confinement et explosion d\u2019alt\u00e9rit\u00e9, entre un Br\u00e9sil isol\u00e9 et un Br\u00e9sil d\u2019Europe. Le solo devient missive transatlantique\u202f: un cri \u00e9lectrique qui traverse la distance\u202f; une piq\u00fbre d\u2019imaginaire et de libert\u00e9.<\/p>\n<p>On sent cette ambivalence bouillonnante \u2013 un d\u00e9sir contrari\u00e9, un c\u0153ur en f\u00eate et la t\u00eate pleine de m\u00e9lancolie. Le geste explose\u202f: clown, sir\u00e8ne, ombre et lumi\u00e8re. Dans l\u2019anarchie des mouvements, dans le jeu, dans le rire, Volmir nous ordonne\u202f: <i>\u00ab\u202fNe restez pas fix\u00e9s\u202f\u2013 bougez\u202f! Changez\u202f! Soyez autre\u202f!\u202f\u00bb<\/i>. C\u2019est une c\u00e9l\u00e9bration, un rituel d\u2019alt\u00e9rit\u00e9 qui fissure l\u2019immobile, qui d\u00e9sosse les fronti\u00e8res.&nbsp;<span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit;\">Il convoque l\u2019air, le feu, la terre \u2013 ce volcan qu\u2019il porte en corps, en nom de sa compagnie Donna\u202fVolcan. Comme un chercheur-po\u00e8te, comme un chaman m\u00e9taphorique, il lib\u00e8re les marges dansantes, il fait du solo un manifeste. Outrar d\u00e9passe, transgresse, se fait lien sensible entre le geste et le spectateur, entre les continents, entre la joie et la nostalgie \u2013 mais surtout, entre l\u2019autre et soi.<\/span><\/p>\n<p>Avec cette pi\u00e8ce, Volmir invite\u202f: glissez-vous dans le trouble, reliez-vous au commun, laissez votre clown int\u00e9rieur jaillir, et infectez le monde de votre propre exub\u00e9rance transform\u00e9e \u2013 devenez autre pour toucher l\u2019humanit\u00e9. Voil\u00e0 ce que la danse peut faire\u202f: <em>nous refaire<\/em>, par surprise, par br\u00e8che, par \u00e9clat.<\/p>\n<h4><strong>1<\/strong><strong>\u202f<\/strong><strong>km <\/strong><strong>de danse<\/strong><strong>, <\/strong><strong>\u00e7<\/strong><strong>a use, <\/strong><strong>\u00e7<\/strong><strong>a use<\/strong><strong>\u2026<\/strong><\/h4>\n<p>Sur ce pav\u00e9, on tra\u00eene les corps et les \u00e9lans, on croise des amateurs fous de danse, des pros qui s\u2019\u00e9lancent, des univers entiers qui s\u2019entrechoquent. \u00c7a fourmille ET tout s\u2019emm\u00eale pour cr\u00e9er la totale surprise. <strong>\u00ab<\/strong><strong>\u202f<\/strong><strong>On ne cloisonne rien<\/strong><strong>\u202f<\/strong><strong>: pas de sc<\/strong><strong>\u00e8<\/strong><strong>ne chor<\/strong><strong>\u00e9<\/strong><strong>graphique r<\/strong><strong>\u00e9<\/strong><strong>serv<\/strong><strong>\u00e9<\/strong><strong>e <\/strong><strong>\u00e0<\/strong><strong> tel style<\/strong><strong>\u202f<\/strong><strong>; on m<\/strong><strong>\u00e9<\/strong><strong>lange pour piquer, pour r<\/strong><strong>\u00e9<\/strong><strong>veiller le public<\/strong><strong>\u202f<\/strong><strong>\u00bb<\/strong><strong>,<\/strong> souffle Alexandre Bourbonnais. R\u00e9sultat\u202f? Une explosion\u202f: un feu d\u2019artifice de gestes impr\u00e9visibles, de corps qui chavirent, de regards avides.<\/p>\n<p>Sous ce soleil jaune vif \u2014 \u00e9clatant, franc, imparfait \u2014 cette deuxi\u00e8me \u00e9dition a fait tilt\u202f: le pari \u00e9tait fragile, mais c\u2019est gagn\u00e9. Des d\u00e9ambulations habit\u00e9es, des souffles partag\u00e9s, des rires, des fr\u00e9missements. Spectateurs attentifs ou passants aspir\u00e9s \u2013 tout le monde se fait emporter&nbsp;: une &nbsp;fraternit\u00e9 chor\u00e9graphique, un brassage des origines, des niveaux, des d\u00e9sirs.<\/p>\n<p>Seul b\u00e9mol, mince rideau sur cette sc\u00e8ne ouverte\u202f: ne pas avoir vu pu appr\u00e9cier les pr\u00e9sences de <b>Renaud\u202fDallet, Auguste\u202fBienvenu, Thierry\u202fMicouin, Olga\u202fDukhovna<\/b>, tant d\u2019autres\u2026 et red\u00e9couvrir les extraits du regrett\u00e9 <b>Dominique\u202fBagouet<\/b>, auxquels <b>Olivia\u202fGrandville<\/b> pr\u00eate encore sa m\u00e9moire vibrante. La prochaine on tentera l\u2019ubiquit\u00e9 pour \u00eatre de toutes les sc\u00e8nes. A l\u2019ann\u00e9e prochaine.<\/p>\n<p><strong>C\u00e9dric Chaory.<\/strong><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Le Centre chor\u00e9graphique national rochelais Mille\u202fPlateaux a orchestr\u00e9 la deuxi\u00e8me \u00e9dition du 1\u202fKM de danse, formidable marathon chor\u00e9graphique qui r\u00e9unit professionnels et amateurs sur quatre sc\u00e8nes install\u00e9es au c\u0153ur du Vieux-Port. Cet \u00e9v\u00e9nement festif, initi\u00e9 par le Centre national de la danse de Pantin depuis 2022, franchit une nouvelle \u00e9tape en 2025 : il s\u2019\u00e9largit &hellip;<\/p>\n<p class=\"read-more\"> <a class=\"\" href=\"https:\/\/umoove.art\/index.php\/2025\/06\/09\/1km-de-danse\/\"> <span class=\"screen-reader-text\">1KM DE DANSE<\/span> Lire la suite\u00a0\u00bb<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","footnotes":""},"categories":[8],"tags":[219,146,48,220,38,36,151,108],"class_list":["post-8675","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-critique-critique","tag-centre-national-de-la-danse","tag-collectif-bilaka","tag-dominique-bagouet","tag-linda-hayford","tag-mille-plateaux-ccn-la-rochelle","tag-olivia-grandville","tag-renaud-dallet","tag-volmir-cordiero"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8675","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8675"}],"version-history":[{"count":40,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8675\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8727,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8675\/revisions\/8727"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8675"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8675"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8675"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}