{"id":11373,"date":"2026-07-14T19:41:04","date_gmt":"2026-07-14T17:41:04","guid":{"rendered":"https:\/\/umoove.art\/?p=11373"},"modified":"2026-07-14T19:42:29","modified_gmt":"2026-07-14T17:42:29","slug":"vivarium-la-vouivre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/2026\/07\/14\/vivarium-la-vouivre\/","title":{"rendered":"VIVARIUM – La Vouivre"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

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Dans les marges de la disparition<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

D\u00e8s les premi\u00e8res minutes de VIVARIUM<\/em>, quelque chose r\u00e9siste \u00e0 la nomination. Non pas un personnage, ni m\u00eame une pr\u00e9sence, mais une forme de trouble perceptif. Dans l’obscurit\u00e9 travers\u00e9e d’un bourdonnement sourd, une silhouette appara\u00eet puis se d\u00e9robe avec une rapidit\u00e9 presque impossible. Elle est l\u00e0, puis ailleurs ; de face, puis de dos ; assise, puis dissoute dans le noir. Ce n’est pas tant la virtuosit\u00e9 de l’illusion qui impressionne que la mani\u00e8re dont elle affecte notre regard. Nous ne regardons plus un corps danser : nous regardons notre propre facult\u00e9 \u00e0 saisir ce corps devenir incertaine.<\/p>\n\n\n\n

VIVARIUM<\/em> du duo Fournier-Faccioli  construit d’abord son univers \u00e0 partir de cette fragilit\u00e9 de la perception. Les lignes lumineuses qui barrent le fond de sc\u00e8ne ne servent pas seulement \u00e0 \u00e9clairer ; elles d\u00e9coupent l’espace en r\u00e9gimes de visibilit\u00e9 successifs. La lumi\u00e8re n’accompagne pas l’action : elle la produit. Chaque variation lumineuse recompose les coordonn\u00e9es du r\u00e9el et transforme la sc\u00e8ne en chambre d’exp\u00e9rimentation visuelle. \u00c0 cet \u00e9gard, le solo r\u00e9ussit pleinement ce que tant de cr\u00e9ations contemporaines revendiquent sans l’accomplir : faire de la sc\u00e9nographie une v\u00e9ritable dramaturgie.<\/p>\n\n\n\n

Au centre de ce dispositif \u00e9volue une interpr\u00e8te dont le corps semble travers\u00e9 par des forces contradictoires. Sa gestuelle oscille entre l’errance et l’alerte, entre une marche inqui\u00e8te et des ruptures brusques de trajectoire. Les volte-face fulgurantes, les changements de direction presque \u00e9lectriques, les suspensions soudaines dessinent moins un parcours qu’un \u00e9tat int\u00e9rieur. Le corps para\u00eet chercher un lieu o\u00f9 habiter sans jamais parvenir \u00e0 s’y fixer.<\/p>\n\n\n\n

L’un des moments les plus saisissants survient lorsqu’une fum\u00e9e semble s’\u00e9chapper de son plexus solaire avant que la figure ne disparaisse, laissant derri\u00e8re elle ce nuage suspendu dans l’espace. L’image pourrait para\u00eetre simplement spectaculaire ; elle est au contraire profond\u00e9ment juste. Pour la premi\u00e8re fois, la sc\u00e8ne mat\u00e9rialise cette dissociation qui traverse toute la pi\u00e8ce : le corps s’absente mais sa trace demeure. Ce qui dispara\u00eet n’est jamais totalement perdu.<\/p>\n\n\n\n

La premi\u00e8re moiti\u00e9 du spectacle est port\u00e9e par cette \u00e9conomie de moyens et cette pr\u00e9cision de composition. M\u00eame lorsque la danse se r\u00e9p\u00e8te, m\u00eame lorsque r\u00e9appara\u00eet le motif de l’apparition-disparition, quelque chose continue de se transformer. Apr\u00e8s l’abandon du costume initial, la qualit\u00e9 du mouvement change subtilement. Les gestes deviennent plus ondulatoires, moins anguleux. Les \u00e9clairages rasants r\u00e9v\u00e8lent la chair l\u00e0 o\u00f9 la lumi\u00e8re frontale produisait auparavant une silhouette. Le spectacle ne raconte pas une m\u00e9tamorphose ; il la fait advenir sous nos yeux.<\/p>\n\n\n\n

On comprend alors que la chor\u00e9graphie repose sur une tension f\u00e9conde entre construction et d\u00e9rive. La rigueur architecturale des premi\u00e8res s\u00e9quences n’emp\u00eache jamais l’impression d’une recherche en cours. Le mouvement semble constamment n\u00e9gocier entre contr\u00f4le et abandon. Cette dialectique donne au spectacle sa profondeur : ce qui est en jeu n’est pas la disparition du corps mais sa capacit\u00e9 \u00e0 se transformer sans jamais perdre totalement sa m\u00e9moire.<\/p>\n\n\n\n

L’arriv\u00e9e des stroboscopes intensifie encore cette sensation d’intranquillit\u00e9. Le temps se fragmente, le mouvement se morcelle. L’interpr\u00e8te para\u00eet prise dans une succession de pr\u00e9sents discontinus. C’est sans doute l\u00e0 que VIVARIUM<\/em> atteint son point le plus fort : lorsque la technologie ne vient pas illustrer un propos mais modifier concr\u00e8tement notre exp\u00e9rience du temps et du regard.<\/p>\n\n\n\n

C’est aussi \u00e0 partir de l\u00e0 que le spectacle commence paradoxalement \u00e0 perdre de sa force.<\/p>\n\n\n\n

Une rupture intervient lorsqu’appara\u00eet, au fond de sc\u00e8ne, une image de jungle luxuriante. Une femme allong\u00e9e sur une pierre, des bruissements d’insectes, des pr\u00e9sences v\u00e9g\u00e9tales, un paysage qui \u00e9voque \u00e0 la fois le vivarium du titre et une forme d’\u00c9den reconstitu\u00e9. Visuellement, l’effet est remarquable. Mais cette nouvelle strate imaginaire modifie profond\u00e9ment le r\u00e9gime de la pi\u00e8ce.<\/p>\n\n\n\n

L\u00e0 o\u00f9 les premi\u00e8res s\u00e9quences laissaient ouvertes d’innombrables hypoth\u00e8ses de sens, cette figuration plus explicite tend \u00e0 refermer l’imaginaire. Le myst\u00e8re de la disparition c\u00e8de la place \u00e0 une iconographie de la m\u00e9tamorphose beaucoup plus litt\u00e9rale. La femme devenue presque dryade, les souches d\u00e9pos\u00e9es sur le plateau, les fum\u00e9es qui r\u00e9apparaissent, les voiles agit\u00e9s par le vent, les jeux d’ombres et les projections num\u00e9riques composent un ensemble s\u00e9duisant mais moins n\u00e9cessaire.<\/p>\n\n\n\n

Le probl\u00e8me n’est pas la beaut\u00e9 de ces images. Elle est r\u00e9elle. Le probl\u00e8me est leur accumulation. \u00c0 mesure que la pi\u00e8ce ajoute des couches de repr\u00e9sentation \u2014 nature, technologie, vid\u00e9o, mati\u00e8re organique, effets atmosph\u00e9riques \u2014 elle dilue ce qui faisait sa singularit\u00e9 premi\u00e8re : cette capacit\u00e9 \u00e0 produire de l’invisible avec presque rien.<\/p>\n\n\n\n

Le grand voile blanc qui envahit la sc\u00e8ne r\u00e9sume cette ambigu\u00eft\u00e9. Ses ondulations g\u00e9n\u00e8rent des images magnifiques ; les ombres qui s’y projettent ouvrent des perspectives fascinantes. Pourtant, il agit davantage comme un \u00e9cran suppl\u00e9mentaire que comme une r\u00e9v\u00e9lation. L\u00e0 o\u00f9 la premi\u00e8re partie travaillait \u00e0 d\u00e9stabiliser les fronti\u00e8res entre apparition et disparition, visible et invisible, la seconde semble parfois h\u00e9siter entre plusieurs spectacles possibles sans parvenir \u00e0 les fondre totalement.<\/p>\n\n\n\n

Cette h\u00e9sitation est d’autant plus perceptible que le d\u00e9but de VIVARIUM<\/em> avait pos\u00e9 une question passionnante : comment un corps peut-il devenir paysage sans cesser d’\u00eatre humain ? Dans sa derni\u00e8re partie, le spectacle semble davantage pr\u00e9occup\u00e9 par la fabrication du paysage lui-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n

Pour autant, il serait injuste de r\u00e9duire l’\u0153uvre de B\u00e9rang\u00e8re Fournier et de Samuel Faccioli \u2013 dont FEU <\/em>il y a 10 ans m\u2019avait profond\u00e9ment marqu\u00e9 – \u00e0 ce d\u00e9s\u00e9quilibre. Car m\u00eame lorsqu’elle se disperse, elle demeure port\u00e9e par une v\u00e9ritable ambition po\u00e9tique. Rarement aujourd’hui une pi\u00e8ce contemporaine accorde une telle confiance \u00e0 la lumi\u00e8re comme force narrative autonome. Rarement \u00e9galement un.e chor\u00e9graphe accepte de placer au c\u0153ur de son travail cette notion difficile de l’effacement, non comme disparition tragique mais comme condition de toute transformation.<\/p>\n\n\n\n

VIVARIUM<\/em> est sans doute plus convaincant lorsqu’il demeure sur son seuil que lorsqu’il cherche \u00e0 nous conduire de l’autre c\u00f4t\u00e9. Mais ce seuil est d’une richesse remarquable. C’est l\u00e0, dans cet espace instable o\u00f9 les corps deviennent traces, o\u00f9 les lumi\u00e8res deviennent mati\u00e8re et o\u00f9 le regard apprend \u00e0 douter de lui-m\u00eame, que la pi\u00e8ce trouve sa v\u00e9ritable n\u00e9cessit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

C\u00e9dric Chaory<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00a9 Olivier Bonnet<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Jusqu’au 19 juillet 2026, 11h30 – La Scierie <\/a>\/ Avignon OFF<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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VIVARIUM – La Vouivre<\/span> Lire la suite\u00a0\u00bb<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","footnotes":""},"categories":[8],"tags":[227,238,515],"class_list":["post-11373","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-critique-critique","tag-avignon-off","tag-la-scierie","tag-la-vouivre"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t