{"id":10837,"date":"2026-03-21T12:05:01","date_gmt":"2026-03-21T11:05:01","guid":{"rendered":"https:\/\/umoove.art\/?p=10837"},"modified":"2026-03-21T13:57:55","modified_gmt":"2026-03-21T12:57:55","slug":"danser-partout-2026-chorege-cdcn","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/2026\/03\/21\/danser-partout-2026-chorege-cdcn\/","title":{"rendered":"Danser partout 2026 – Chor\u00e8ge CDCN"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

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\u00c0 observer la carte du festival Danser partout<\/em>, on pourrait croire \u00e0 une strat\u00e9gie de dispersion. De Falaise \u00e0 Argentan, de Alen\u00e7on \u00e0 Caen, en passant par Potigny, Domfront-en-Poiraie ou Pont-l\u2019\u00c9v\u00eaque, l\u2019\u00e9v\u00e9nement semble se diluer volontairement. Mais c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment l\u00e0 sa force : refuser le centre pour mieux red\u00e9finir ce que signifie faire festival aujourd\u2019hui.<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Du 19 mai au 6 juin 2026, cette 23e \u00e9dition confirme une intuition devenue m\u00e9thode : la danse ne se concentre pas, elle circule. Et \u00e0 la t\u00eate de ce mouvement, Vincent Jean<\/strong>, directeur de Chor\u00e8ge depuis 2021, s\u2019impose comme l\u2019architecte d\u2019un projet qui conjugue vision politique et pragmatisme territorial.<\/p>\n\n\n\n

Le projet qu\u2019il d\u00e9ploie, significativement intitul\u00e9 Maintenant<\/em>, ne rel\u00e8ve ni de l\u2019effet d\u2019annonce ni du simple aggiornamento institutionnel. H\u00e9ritier du travail de Catherine Gamblin-Lef\u00e8vre,<\/strong> qui a fa\u00e7onn\u00e9 depuis 1993 une relation \u00e9troite entre danse et pratique amateur, Vincent Jean<\/strong> prolonge cette dynamique en l\u2019ouvrant \u00e0 des enjeux contemporains : parit\u00e9, diversit\u00e9, droits culturels, d\u00e9veloppement durable.<\/p>\n\n\n\n

Mais ce qui pourrait n\u2019\u00eatre qu\u2019un catalogue de bonnes intentions prend ici corps dans une organisation concr\u00e8te : r\u00e9sidences d\u2019artistes renforc\u00e9es, soutien accru \u00e0 la cr\u00e9ation, d\u00e9cloisonnement des disciplines. Chor\u00e8ge, labellis\u00e9 CDCN en 2019, devient moins un lieu qu\u2019un point de d\u00e9part \u2014 une base arri\u00e8re d\u2019o\u00f9 la danse rayonne vers un territoire \u00e9largi.<\/p>\n\n\n\n

2025 : la preuve par les faits<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

L\u2019\u00e9dition 2025 avait d\u00e9j\u00e0 confirm\u00e9 la pertinence de cette orientation. H\u00e9ritier de Danse de tous les sens<\/em>, le festival affichait une hausse de fr\u00e9quentation de 15 %, signe d\u2019un \u00e9largissement r\u00e9el des publics. Mais au-del\u00e0 des chiffres, c\u2019est une certaine id\u00e9e du partage qui s\u2019est impos\u00e9e : une danse accessible sans \u00eatre simplifi\u00e9e, exigeante sans \u00eatre excluante.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019implication des \u00e9quipes, des b\u00e9n\u00e9voles et surtout des danseurs amateurs \u2014 souvent invisibles ailleurs \u2014 constitue l\u2019un des piliers de cette r\u00e9ussite. Ici, l\u2019exp\u00e9rience n\u2019est pas seulement artistique, elle est collective.<\/p>\n\n\n\n

2026 : une programmation comme cartographie sensible<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

La programmation 2026, particuli\u00e8rement riche, assume pleinement cette logique de circulation. Elle ne juxtapose pas des spectacles : elle compose un paysage. Certaines propositions s\u2019imposent par leur capacit\u00e9 \u00e0 dialoguer avec les lieux. Ainsi, La Fille de Falaise<\/em> de Julie Desprairies<\/strong> transforme la ville en r\u00e9cit chor\u00e9graphique. Chez elle, l\u2019espace urbain n\u2019est pas un d\u00e9cor mais un partenaire : architecture, passants, m\u00e9moire locale deviennent mati\u00e8re \u00e0 danse. Ce projet, qui s\u2019inscrit dans un temps long jusqu\u2019en 2027, incarne parfaitement l\u2019id\u00e9e d\u2019un art ancr\u00e9, patient, presque documentaire.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 l\u2019oppos\u00e9 apparent, mais dans une intensit\u00e9 comparable, La Nu\u00e9e<\/em> de Nacera Belaza<\/a><\/strong> plonge dans une dimension rituelle et hypnotique. Inspir\u00e9e d\u2019un pow wow, la pi\u00e8ce d\u00e9ploie une ronde o\u00f9 les individualit\u00e9s se dissolvent dans une vibration collective. Fid\u00e8le \u00e0 son esth\u00e9tique d\u00e9pouill\u00e9e, Belaza propose une exp\u00e9rience radicale, presque mystique, qui rappelle que la danse peut encore \u00eatre un acte de pr\u00e9sence absolue.<\/p>\n\n\n\n

Entre ces deux p\u00f4les, Massimo Fusco<\/strong> injecte une \u00e9nergie plus festive avec Danses de salon Sound-system !<\/em>. Nourri de culture populaire et d\u2019imaginaire club, il brouille les fronti\u00e8res entre bal participatif et performance. Le spectateur n\u2019est plus tout \u00e0 fait spectateur \u2014 et c\u2019est sans doute l\u00e0 que le festival trouve l\u2019une de ses expressions les plus concr\u00e8tes.<\/p>\n\n\n\n

Enfin, (Quatre) saisons<\/em> de Bruno Benne<\/strong> offre un contrepoint subtil : une relecture de Antonio Vivaldi o\u00f9 danse baroque et \u00e9criture contemporaine s\u2019entrelacent. Loin de la simple illustration musicale, Benne explore une sensibilit\u00e9 \u00e9cologique du mouvement, attentive aux cycles du vivant.<\/p>\n\n\n\n

Une diversit\u00e9 assum\u00e9e, une coh\u00e9rence r\u00e9elle<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Autour de ces figures, la programmation multiplie les propositions singuli\u00e8res : du duo improbable entre un danseur et une pelleteuse (Transports exceptionnel<\/em>s de Dominique Boivin<\/strong> qui f\u00eate ses 20 ans de succ\u00e8s !) aux formes hybrides entre cabaret et performance, des r\u00e9cits chor\u00e9graphiques aux exp\u00e9riences immersives. L\u2019ensemble pourrait sembler h\u00e9t\u00e9roclite ; il r\u00e9v\u00e8le au contraire une coh\u00e9rence profonde.<\/p>\n\n\n\n

Car ce qui unit ces \u0153uvres, ce n\u2019est pas un style mais une posture : celle d\u2019un art qui accepte de se confronter au monde \u2014 ses espaces, ses publics, ses contradictions.<\/p>\n\n\n\n

Danser partout, vraiment<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Il faut saluer ici un choix devenu rare : celui de faire confiance aux territoires. L\u00e0 o\u00f9 tant d\u2019\u00e9v\u00e9nements concentrent leurs moyens dans quelques lieux identifi\u00e9s, Danser partout assume une diffusion large, parfois exigeante logistiquement, mais essentielle politiquement.<\/p>\n\n\n\n

Aller \u00e0 Potigny, \u00e0 Briouze ou \u00e0 Saint-Germain-d\u2019Ectot n\u2019est pas un geste secondaire. C\u2019est affirmer que la danse n\u2019a pas vocation \u00e0 \u00eatre centralis\u00e9e, qu\u2019elle peut \u2014 et doit \u2014 exister partout, avec la m\u00eame exigence. Dans cette g\u00e9ographie en mouvement, le festival ne se contente pas de programmer : il fabrique du lien, il redessine des habitudes, il installe, presque \u00e0 bas bruit, une autre mani\u00e8re de penser la culture. Et c\u2019est peut-\u00eatre l\u00e0, au-del\u00e0 des spectacles eux-m\u00eames, que r\u00e9side sa v\u00e9ritable r\u00e9ussite.<\/p>\n\n\n\n

C\u00e9dric Chaory<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Wel<\/s>come<\/em> de Joachim Maudet \u00a9FestivalParalleleM.VendassiC.Tonnerre<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Danser partout 2026 – Chor\u00e8ge<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00c0 observer la carte du festival Danser partout, on pourrait croire \u00e0 une strat\u00e9gie de dispersion. De Falaise \u00e0 Argentan, de Alen\u00e7on \u00e0 Caen, en passant par Potigny, Domfront-en-Poiraie ou Pont-l\u2019\u00c9v\u00eaque, l\u2019\u00e9v\u00e9nement semble se diluer volontairement. Mais c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment l\u00e0 sa force : refuser le centre pour mieux red\u00e9finir ce que signifie faire festival aujourd\u2019hui. …<\/p>\n

Danser partout 2026 – Chor\u00e8ge CDCN<\/span> Lire la suite\u00a0\u00bb<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","footnotes":""},"categories":[52],"tags":[111,191,479,481,264,480],"class_list":["post-10837","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-annonce","tag-bruno-benne","tag-chorege-cdcn-falaise","tag-dominique-boivin","tag-julie-desprairies","tag-nacera-belaza","tag-vincent-jean"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10837","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10837"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10837\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10847,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10837\/revisions\/10847"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10837"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10837"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10837"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}