{"id":5130,"date":"2023-11-09T12:27:04","date_gmt":"2023-11-09T11:27:04","guid":{"rendered":"http:\/\/umoove.art\/?p=5130"},"modified":"2023-11-29T19:18:23","modified_gmt":"2023-11-29T18:18:23","slug":"entretien-noe-soulier","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/2023\/11\/09\/entretien-noe-soulier\/","title":{"rendered":"Entretien : No\u00e9 Soulier"},"content":{"rendered":"\t\t<div data-elementor-type=\"wp-post\" data-elementor-id=\"5130\" class=\"elementor elementor-5130\" data-elementor-post-type=\"post\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-8566d72 elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"8566d72\" data-element_type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-3e3414d\" data-id=\"3e3414d\" data-element_type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-94fd03e elementor-widget elementor-widget-image\" data-id=\"94fd03e\" data-element_type=\"widget\" data-widget_type=\"image.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t<style>\/*! 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elementor - v3.14.0 - 26-06-2023 *\/\n.elementor-heading-title{padding:0;margin:0;line-height:1}.elementor-widget-heading .elementor-heading-title[class*=elementor-size-]>a{color:inherit;font-size:inherit;line-height:inherit}.elementor-widget-heading .elementor-heading-title.elementor-size-small{font-size:15px}.elementor-widget-heading .elementor-heading-title.elementor-size-medium{font-size:19px}.elementor-widget-heading .elementor-heading-title.elementor-size-large{font-size:29px}.elementor-widget-heading .elementor-heading-title.elementor-size-xl{font-size:39px}.elementor-widget-heading .elementor-heading-title.elementor-size-xxl{font-size:59px}<\/style><h1 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">No\u00e9 Soulier: L\u2019exp\u00e9rience Trisha Brown<\/h1>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-4600706 elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"4600706\" data-element_type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-318fa52\" data-id=\"318fa52\" data-element_type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-23091fc elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"23091fc\" data-element_type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t<style>\/*! elementor - v3.14.0 - 26-06-2023 *\/\n.elementor-widget-text-editor.elementor-drop-cap-view-stacked .elementor-drop-cap{background-color:#69727d;color:#fff}.elementor-widget-text-editor.elementor-drop-cap-view-framed .elementor-drop-cap{color:#69727d;border:3px solid;background-color:transparent}.elementor-widget-text-editor:not(.elementor-drop-cap-view-default) .elementor-drop-cap{margin-top:8px}.elementor-widget-text-editor:not(.elementor-drop-cap-view-default) .elementor-drop-cap-letter{width:1em;height:1em}.elementor-widget-text-editor .elementor-drop-cap{float:left;text-align:center;line-height:1;font-size:50px}.elementor-widget-text-editor .elementor-drop-cap-letter{display:inline-block}<\/style>\t\t\t\t<h2><strong>ENTRETIEN \u2013 No\u00e9 Soulier revient tout juste de New-York o\u00f9, accompagn\u00e9 de huit interpr\u00e8tes de la Trisha Brown Dance Company, il a finalis\u00e9 la cr\u00e9ation de <em>In the fall<\/em>. \u00c0 quelques jours de la premi\u00e8re de <em>\u00ab&nbsp;cette pi\u00e8ce adress\u00e9e \u00e0 Trisha&nbsp;\u00bb,<\/em> le directeur du Centre national de la danse contemporaine d\u2019Angers se confie \u00e0 umoove.<\/strong><\/h2>\n<p><strong>Pour le cinquanti\u00e8me anniversaire de la Trisha Brown Dance Company fut imagin\u00e9 un programme c\u00e9l\u00e9brant l\u2019h\u00e9ritage de cet illustre ensemble. Apr\u00e8s la chor\u00e9graphe cubaine Judith S\u00e1nchez Ru\u00edz, vous \u00eates le second artiste invit\u00e9 \u00e0 l&rsquo;int\u00e9grer en signant une \u0153uvre. Comment avez re\u00e7u cette invitation&nbsp;?<\/strong><\/p>\n<p>J\u2019\u00e9tais \u00e0 la fois surpris et touch\u00e9 car c\u2019est une compagnie l\u00e9gendaire dans l\u2019histoire de la danse contemporaine. <b>Judith Sanchez<\/b> \u00e9tait effectivement la premi\u00e8re chor\u00e9graphe \u00e0 signer pour la TBDC. C\u2019est une ancienne danseuse de cette compagnie, il y avait donc une forme de continuit\u00e9 et l\u00e9gitimit\u00e9 \u00e0 ce qu\u2019elle signe une \u0153uvre pour cet ensemble. Mais que moi je sois sollicit\u00e9, \u00e7a m\u2019a beaucoup \u00e9mu. Je me souviens avoir dans\u00e9 une reconstruction de <em>Set and Reset<\/em> quand j\u2019\u00e9tais \u00e9tudiant \u00e0 P.A.R.T.S il y a 15 ans. Si on m\u2019avait dit \u00e0 cette \u00e9poque que je serais \u00e0 New-York un jour avec huit des interpr\u00e8tes de la compagnie pour y chor\u00e9graphier une pi\u00e8ce, je n\u2019y aurais jamais cru.<\/p>\n<p><strong>Vous d\u00eetes&nbsp;: <\/strong><strong><em>\u00ab<\/em><\/strong><strong><em>\u2009<\/em><\/strong><strong><em>Mon approche du mouvement porte la marque de celle de Trisha Brown. M<\/em><\/strong><strong><em>\u00ea<\/em><\/strong><strong><em>me par ce qui la distingue, elle entre en dialogue avec l<\/em><\/strong><strong><em>\u2019<\/em><\/strong><strong><em>incroyable renouvellement du champ chor<\/em><\/strong><strong><em>\u00e9<\/em><\/strong><strong><em>graphique qu<\/em><\/strong><strong><em>\u2019<\/em><\/strong><strong><em>elle aura contribu<\/em><\/strong><strong><em>\u00e9<\/em><\/strong> <strong><em>\u00e0<\/em><\/strong><strong><em> provoquer<\/em><\/strong><strong><em>\u2009\u00bb.<\/em><\/strong> <strong><em>In the Fall<\/em><\/strong><strong> creuse-t-il le sillon d\u2019un art brownien&nbsp;? <\/strong><\/p>\n<p>Non, j\u2019ai pris un chemin diff\u00e9rent. Trisha Brown a eu une influence \u00e9norme sur la danse des ann\u00e9es 80\/90. Une artiste comme A<b>nne Teresa de Keersmaeker<\/b> en est le parfait exemple. Un peu comme dans l\u2019histoire de la peinture, il y a des filiations qui se trament dans l\u2019histoire de la danse. <b>Balanchine <\/b>et <b>Forsythe<\/b>, Brown et ATDK \u2026 Pour <em>In the Fall<\/em>, je n\u2019ai pas copi\u00e9 un style propre \u00e0 Trisha Brown, pas essayer de l\u2019imiter mais plut\u00f4t de m&rsquo;appuyer sur la relation du mouvement que j\u2019essaie de d\u00e9velopper et celle qu\u2019elle a construite. Donc j\u2019ai pris un chemin diff\u00e9rent m\u00eame si forc\u00e9ment, in fine, Trisha Brown est pr\u00e9sente dans l\u2019\u0153uvre. Mais de mani\u00e8re subtile.<\/p>\n<p>Je me souviens d\u2019une interview entre <b>Yvonne Rainer<\/b> et Trisha Brown. Elle lui disait que quand elle cr\u00e9ait, elle tentait d\u2019exclure tout ce qui ressemblait \u00e0 de la danse moderne am\u00e9ricaine. Je ne dirais pas que j\u2019ai appliqu\u00e9 ce pr\u00e9cepte pour <em>In the Fall<\/em> mais il y a un peu de cela. Je m\u2019explique&nbsp;: dans la pi\u00e8ce, j\u2019utilise des instructions simples. Par exemple&nbsp;: se projeter dans une direction jusqu\u2019\u00e0 d\u00e9formation du mouvement et \u00e0 la chute finale. Cette t\u00e2che cr\u00e9e bien \u00e9videmment des d\u00e9s\u00e9quilibres pr\u00e9caires, une dilatation du temps, questionne la gravit\u00e9. Tout cela est pr\u00e9sent dans le travail de Trisha Brown mais je me suis efforc\u00e9 de repenser ces logiques de mouvement pour \u00e9viter toute forme de pastiche. J\u2019ai ainsi dialogu\u00e9 avec sa grammaire pour la questionner et me questionner.<\/p>\n<p><strong>Vous revenez tout juste de New-York o\u00f9 vous avez finalis\u00e9 la pi\u00e8ce. Comment se sont d\u00e9roul\u00e9es les r\u00e9p\u00e9titions avec la compagnie&nbsp;?<\/strong><\/p>\n<p>Je pensais proposer mon type de processus habituel et voir comment \u00e7a prendrait mais tr\u00e8s rapidement j\u2019ai transform\u00e9 ma mani\u00e8re de travailler. J\u2019ai pour habitude de g\u00e9n\u00e9rer du mouvement par le fait d\u2019imaginer quelque chose. Par exemple, je dis&nbsp;\u00e0 un interpr\u00e8te&nbsp;: <em>\u00ab&nbsp;imagine un objet qui vient vers toi et que tu dois l\u2019\u00e9viter<\/em>&nbsp;\u00bb \u2026 Esquiver un objet imaginaire en studio permet de cr\u00e9er une amorce de mouvement, une base qu\u2019on retravaille ensuite. Avec les huit interpr\u00e8tes de <em>In the Fall<\/em>, j\u2019ai remplac\u00e9 cet objet imaginaire par un danseur. Un corps bel et bien r\u00e9el et pr\u00e9sent. Cette mat\u00e9rialisation a chang\u00e9 toute la donne. Il a permis la cr\u00e9ation de duo dont je ne gardais que la r\u00e9ponse du danseur en position d\u2019esquive. Le rendu \u00e9tait alors plus litt\u00e9ral, concret.&nbsp;<span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit; background-color: var(--ast-global-color-5);\">Cette option de <\/span><em style=\"font-weight: inherit; background-color: var(--ast-global-color-5);\">l\u2019objet mat\u00e9rialis\u00e9 par un danseur<\/em><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit; background-color: var(--ast-global-color-5);\"> m\u2019a sembl\u00e9 \u00eatre plus en phase avec ce groupe d\u2019interpr\u00e8tes qui a une capacit\u00e9 \u00e0 travailler le mouvement de mani\u00e8re tr\u00e8s concr\u00e8te et directe.<\/span><\/p>\n<p>Quant au mouvement brownien, il est tr\u00e8s fluide. On a l\u2019impression que son accomplissement se fait sans effort, que les corps bougent par eux-m\u00eames. Mon propre vocabulaire inclut des gestes hach\u00e9s, inorganiques, des contrastes dans l\u2019\u00e9criture. Je pense que cette recherche de la rupture a permis aux interpr\u00e8tes d\u2019appr\u00e9hender un nouvel univers qui joue \u00e0 la fois de la fluidit\u00e9 et de l\u2019opposition. J\u2019ai beaucoup appris de cette collaboration.<\/p>\n<p><strong>Comment s\u2019articule <em>In the Fall<\/em> avec les des deux autres pi\u00e8ces du programme&nbsp;: <em>For MG<\/em> et <em>Working Title<\/em>&nbsp;?<\/strong><\/p>\n<p>Difficile de l\u2019exprimer clairement ce jour (NDLR&nbsp;: interview r\u00e9alis\u00e9e le 7 novembre) car nous n\u2019avons pas encore eu de filage avec les costumes, les lumi\u00e8res, sur sc\u00e8ne. On va le d\u00e9couvrir prochainement.&nbsp;<span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit; background-color: var(--ast-global-color-5);\">Ce qui est certain c\u2019est que le programme en question met au jour une exploration in\u00e9dite de l\u2019\u00e9criture du mouvement. Il y a chez Trisha Brown une mani\u00e8re tr\u00e8s physique de travailler le mouvement. On y per\u00e7oit les forces qui s\u2019exercent sur le corps et le mouvement. C\u2019est diff\u00e9rent de ce qu\u2019on peut voir chez C<\/span><span style=\"font-style: inherit; background-color: var(--ast-global-color-5);\"><b>unningham<\/b><\/span><span style=\"font-style: inherit; font-weight: inherit; background-color: var(--ast-global-color-5);\"> ou Balanchine o\u00f9 la g\u00e9om\u00e9trisation du mouvement est pr\u00e9gnante. L\u00e0, le mouvement se d\u00e9finit en termes de force. Il nous fait \u00e9prouver notre corps comme une chose physique appartenant au monde physique au m\u00eame titre que tous les objets qui nous entourent. C\u2019est une exp\u00e9rience presque existentielle que Trisha Brown nous propose.<\/span><\/p>\n<p>Mon vocabulaire est construit sur la base d\u2019actions (par ex. frapper ou \u00e9viter) avec lesquelles j\u2019explore l\u00e0 une toute autre strate du mouvement. C\u2019est pourquoi je vous disais que j\u2019instaure un dialogue avec l\u2019\u0153uvre de Trisha. Un dialogue entre deux strates&nbsp;; qui s\u2019exprimerait de mani\u00e8re intuitive, comme une r\u00e9sonance, une greffe.<\/p>\n<p><strong>Savez-vous pourquoi <em>For MG<\/em> et <em>Working Title<\/em> ont-\u00e9t\u00e9 choisis pour ce programme&nbsp;?<\/strong><\/p>\n<p>Je ne sais pas exactement ce qui a abouti \u00e0 ce choix. Ces pi\u00e8ces n\u2019ont pas \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s vues en France, compar\u00e9es \u00e0 <em>Set and Reset<\/em> au r\u00e9pertoire de quelques ballets fran\u00e7ais, <em>Glacial Decoy<\/em> ou encore <em>Newark.<\/em><\/p>\n<p><em>For MG<\/em> est une pi\u00e8ce radicale o\u00f9 un des danseurs reste totalement immobile, de dos, durant toute la dur\u00e9e de la repr\u00e9sentation. Cr\u00e9\u00e9e en 1991, cette pi\u00e8ce reste tr\u00e8s contemporaine. Elle est \u00e0 part dans le r\u00e9pertoire de Trisha Brown, \u00e9voluant comme un film, avec sa th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 et sa narration \u00e0 peine esquiss\u00e9e, cryptique. Je trouve que <em>For MG<\/em> est une pi\u00e8ce des plus pi\u00e8ces les plus intrigantes du r\u00e9pertoire de la TBDC.<\/p>\n<p><em>Working Title<\/em> est plus dans la veine de <em>Set and Reset<\/em>&nbsp;: une explosion de mouvements avec une composition complexe, fluide et \u00e9nergique. C\u2019est une pi\u00e8ce jouissive. Ce sont deux propositions tr\u00e8s contrast\u00e9es.<\/p>\n<p><strong>Vous avez chor\u00e9graphi\u00e9 pour le Ballet du Rhin (<em>D\u2019un pays lointain<\/em>, 2011), le Ballet de Lorraine (<em>Corps de ballet<\/em>, 2014), L.A. Dance Project (<em>Second Quartet<\/em>, 2017), le Ballet de l\u2019Op\u00e9ra de Lyon (<em>Self Duet<\/em>, 2021) et cette ann\u00e9e le Nederlands Dans Theater (<em>About Now<\/em>, 2023). En quoi travailler avec la TBDC a \u00e9t\u00e9 une exp\u00e9rience diff\u00e9rente&nbsp;?<\/strong><\/p>\n<p>Toutes les formations que vous venez de citer passent d\u2019un chor\u00e9graphe \u00e0 un autre au gr\u00e9 des commandes de cr\u00e9ation. Ses artistes naviguent d\u2019un univers \u00e0 l\u2019autre avec aisance. Avec la Trisha Brown Dance Company, il m\u2019a fallu cr\u00e9er une relation. Je m\u2019y suis beaucoup concentr\u00e9, ai \u00e9t\u00e9 beaucoup \u00e0 l\u2019\u00e9coute de la troupe et de la r\u00e9sonnance de l\u2019\u0153uvre de Trisha Brown.<\/p>\n<p>Vous savez, quand j\u2019ai travaill\u00e9 avec le NDT, une compagnie qui poss\u00e8de un lien tr\u00e8s fort avec la danse classique, j\u2019ai eu l\u2019impression d\u2019\u00eatre dans un \u00e9change avec Forsythe ou Balanchine. Pour <em>In the Fall<\/em>, j\u2019\u00e9tais en dialogue avec l\u2019\u0153uvre de Trisha Brown. On cr\u00e9\u00e9 toujours par rapport \u00e0 une certaine histoire, une tradition. Quand on \u00e9crit une lettre \u00e0 quelqu\u2019un, on s\u2019adresse \u00e0 lui d\u2019une certaine mani\u00e8re qui ne sera pas la m\u00eame qu\u2019\u00e0 une autre personne. <em>In the Fall<\/em> est une pi\u00e8ce adress\u00e9e \u00e0 Trisha. On pourrait presque dire que je lui ai \u00e9crit.<\/p>\n<p><strong>Le CNDC entretient une histoire avec Trisha Brown. En parall\u00e8le de la tourn\u00e9e \u00e0 venir d\u2019<em>In the Fall<\/em> va se d\u00e9rouler un temps fort au CNDC. Quel en est le programme&nbsp;?<\/strong><\/p>\n<p>Il y aura des ateliers pour les amateur-es, ouverts \u00e0 tous car je trouve important qu\u2019on puisse \u00e9prouver dans son corps l\u2019h\u00e9ritage de la chor\u00e9graphe new-yorkaise.<\/p>\n<p>E<b>mmanuelle Huynh<\/b> qui fut directrice du CNDC (&nbsp;NDLR&nbsp;: de 2004 \u00e0 2012) a publi\u00e9 un livre d\u2019\u00e9changes avec Trisha Brown (NDLR&nbsp;: <em>Histoire(s) et lectures<\/em> aux Presses du r\u00e9el, 2012). Elle l\u2019a \u00e9galement beaucoup invit\u00e9e pendant sa direction du CNDC&nbsp;; l\u2019\u00e9cole a \u00e9galement profit\u00e9 de ces \u00e9changes France\/USA. Il sera donc int\u00e9ressant de l\u2019entendre parler de Trisha.<\/p>\n<p>Et puis les \u00e9tudiants de l\u2019\u00e9cole du CNDC vont jouer une version <em>Set and Reset<\/em>\u2026 Ce temps fort durera pr\u00e8s de deux semaines et je l\u2019esp\u00e8re sera aussi riche que l\u2019histoire entre la chor\u00e9graphe am\u00e9ricaine et le centre angevin&nbsp;!<\/p>\n<p><strong>Au-del\u00e0 du CNDC, Trisha Brown a entretenu des liens forts avec la France. Avez-vous pu \u00e9changer avec la compagnie autour de ce compagnonnage ?<\/strong><\/p>\n<p>Bien s\u00fbr, nous avons fait une sortie de r\u00e9sidence \u00e0 l\u2019issue de nos r\u00e9centes r\u00e9p\u00e9titions new-yorkaises et d\u2019anciens interpr\u00e8tes de la compagnie \u00e9taient pr\u00e9sents et \u00e9mus d\u2019\u00eatre l\u00e0. Vous savez la France a beaucoup compt\u00e9 pour Trisha Brown. \u00c0 ses d\u00e9buts, dans les ann\u00e9es 70, elle cr\u00e9ait des performances auto-financ\u00e9es, \u00e0 l\u2019\u00e9conomie informelle. Mais \u00e0 compter des ann\u00e9es 80, elle a investi les th\u00e9\u00e2tres et trouvait bien souvent les financements aupr\u00e8s de l\u2019Europe et de la France notamment. <b>Michel Guy<\/b>, Ministre de la Culture et fondateur du Festival d\u2019Automne, a \u0153uvr\u00e9 en ce sens (<em>For MG<\/em> lui rend hommage). La venue de Trisha (et d\u2019autres artistes am\u00e9ricains) en France a d\u2019ailleurs particip\u00e9 \u00e0 nourrir la danse contemporaine europ\u00e9enne. Cette histoire transatlantique, au long cours, est riche d\u2019\u00e9changes. Elle est pr\u00e9cieuse, et oui l\u2019\u00e9quipe de Trisha ne l\u2019oublie pas.<\/p>\n<p><strong>Propos recueillis par C\u00e9dric Chaory<\/strong><\/p>\n<p>\u00a9<strong>Willfried Thierry<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.cndc.fr\/fr\">Cndc<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>No\u00e9 Soulier: L\u2019exp\u00e9rience Trisha Brown ENTRETIEN \u2013 No\u00e9 Soulier revient tout juste de New-York o\u00f9, accompagn\u00e9 de huit interpr\u00e8tes de la Trisha Brown Dance Company, il a finalis\u00e9 la cr\u00e9ation de In the fall. \u00c0 quelques jours de la premi\u00e8re de \u00ab&nbsp;cette pi\u00e8ce adress\u00e9e \u00e0 Trisha&nbsp;\u00bb, le directeur du Centre national de la danse contemporaine &hellip;<\/p>\n<p class=\"read-more\"> <a class=\"\" href=\"http:\/\/umoove.art\/index.php\/2023\/11\/09\/entretien-noe-soulier\/\"> <span class=\"screen-reader-text\">Entretien : No\u00e9 Soulier<\/span> Lire la suite\u00a0\u00bb<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","footnotes":""},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-5130","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-interview"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5130","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5130"}],"version-history":[{"count":40,"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5130\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5384,"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5130\/revisions\/5384"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5130"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5130"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/umoove.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5130"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}